刘师培讲读书

中国社科院文学研究所徐公持研究员撰写的《魏晋文学史》，是中国社科院文学研究所总纂的“中国文学通史系列”中的一种，是徐先生“十年磨一剑”打造出来的断代文学史精品。该书内容全面，材料丰富翔实，评价准确公允，比较全面地阐述了魏晋文学的基本面貌。出版以来广获好评。

本书明确强调文学的民族性应该具有整体的包容性，且中国文学传统和文学的民族性从来就不是静态的。从北美新移民华文小说对中国文化民族性呈现的多重层面：民族话语言说主体的建构、民族话语言说的话题、民族话语言说方式等方面切入，重新观照中国文学传统在海外的承接、生发和创新。打破新移民华文文学研究描述的方法，在中国现代文学的背景下确认了华文文学及北美新移民华文文学的价值。本书从动态的、历时的视角，以问题为中心的

本书以1919—1949年《诗经》民俗学阐释研究为对象。以新译今译、文学史教科书、民国期刊三个方面为切入点，对在中西方文化强烈碰撞时期的《诗经》民俗学阐释研究成果进行了分析与归纳。此时期以新变、多元、交叉为特色的《诗经》民俗学阐释研究是《诗经》学、古典文学中不可分割的重要组成部分，对《诗经》学史、中国文学史、中国文化史的影响不容忽视。

本书第一次将1920—2020年百年来的新诗选本作为一个整体对象加以研究，揭示选本对新诗经典化所起的作用，强调新诗选本涉及文学、教育、社会心理、出版、传媒等多种要素。本书的研究，对于新诗、中国文学、教育与文化的发展，都有重要的参考价值和现实意义。

本书重点推出“传播的诗”这一概念，并阐释诗歌影像传播（以电影为主）的几种范式。“影像”是图像理论的关键词，也是视觉文化的核心和灵魂，它具有与传统文学文本以及其他艺术形式平等对话的优势，影像传播媒介并不只是具有承载功能，它可以成为给诗歌带来新的表达元素和新的表现力的部分，诗歌在一定意义上离开了原初的文字表现载体，将传播载体引入自我表现之中，创构了诗歌的立体文本，转化为一种“立体的诗”或“跨媒介的诗”

本书对当代美国族裔作家的反战小说进行了全面深入的研究，主要从后现代主义叙事理论视角探讨了族裔作家如何用并置、措置、黑色幽默等手法来抨击美国白人政府所发动和参与的战争，憧憬世界和平与自由之精神，如土著人对白人入侵的抗争与顽强生存；黑人和亚裔人对战争的逃避；奇卡诺族裔律师为本族老兵和城市贫民争得的司法公正；俄裔和德裔人用黑色幽默与科幻的手法讥讽战争的荒诞性；混种青年战后的身心创伤与创伤治愈以及奇卡诺女

20世纪中国文学“艺术出路”是一个庞大的学术命题，本论著试着抓取文学“艺术出路”这面巨网的几个纽结，通过典型文学个案的全息性勾稽呈展，梳理出一个并非面面俱到的探索性答案。论著共分为四章，分别以丰满的文学个例剖解方式深入诠释了四对文学命题元素，即“神秘”与“神圣”、“惨剧”与“悲剧”、“生活”与“生命”以及批评引路方向上的“误读”与“正解”。作为“艺术出路”的一个导引性归途，著者认为20世纪中国文学

禅宗属于宗教，诗歌属于文学，二者结合最终绽放出了中国诗歌中的美丽之花——禅诗。禅诗具有宗教（禅）和文学（诗）的双重属性，是一种融通宗教（禅）与文学（诗）的特殊创作，是“文学”，也是“禅学”。本书将唐代文人禅诗置于唐代文学和禅宗发展的广阔背景下，以宏观视野，从唐代文人禅诗的分类、典型意象、独特意境、美感特质以及对佛禅经典的接受和吸收等方面对唐代文人禅诗的发展全貌及价值进行相对集中、系统、全面的研究，

乾嘉时期，朴学取代理学成为主流学术，学术研究范式的转变影响了这一时期的文学观念。乾嘉学人重新思辨义理、考据、辞章三者的关系。袁枚的性灵说与翁方纲的肌理说，前者对抗朴学，后者拥抱朴学，两者旨趣迥异。性灵说与乾嘉义理有内在的一致性。朴学的博雅考证推动了乾嘉时期的骈文创作。乾嘉学者将骈文视为文章正宗，此时的骈散之争是汉学与宋学之争的延伸。在乾嘉朴学的影下，通俗文学也具有了浓厚的考证色彩。