第1章 正面站姿速写

1.1 男青年（一）

1．确立整体形

男青年外轮廓剪影能典型地表现整体形。模特的基本形象特征包括大的动势、比例、人体运动的重心等，这些都可以由剪影来表现。要利用简单明确的线条，把握轮廓，从外到内，逐步使之完整。关键性的细节要把握住，对于烦琐的结构则要敢于取舍和概括。

通过捕捉剪影来描绘外轮廓，给人的形体感受更为直观，概括形象特征更为明确。外轮廓线与“描边”最大的不同就是它抓住了具有关键作用的轮廓和结构线。

人体结构的中轴线、肩线、腰线、膝盖连线四者的关系概括了动势的特点。此动势中，肩线与腰线呈相交的趋势，而腰线与膝盖连线呈平行的趋势，这就形成了整体的动势。

人能否站稳取决于重心的延长线与地面是否呈直角关系。在作画过程中，可以先确定重心腿，即主要支撑身体重量的腿，再用此规律进行判断。

2．刻画重点结构线

刻画模特的重点结构是在外轮廓准确的基础上完成的，刻画时要用明确的结构线，并参照本页右面的人体结构模型，考虑好动势线，体会头、躯干、骨盆、四肢之间的运动关系，使运动趋势与具体的结构和关节结合好。利用好中线、对应点连线等重要的辅助性结构线，这些是理解和找准动势的关键性因素。

参照人体模型可以很好地把握动势中的重点结构（关节）、中轴线、对应点连线等结构造型的关键环节，使动势线等相对感性的造型因素与具体的人体结构相结合，理性地造型认识规律。

熟知全身关节在刻画时显得尤为重要，而关节本身，由于动势的不同，所起的作用也就不同。此正面站立的男青年，由于重心在左腿上，左侧的髋关节、膝关节、踝关节就形成了完整的运动系统，支撑身体的站立；而运动幅度较大的上肢与左腿相比就次要多了。

3．刻画头部

头部是细节部分中最重要的，是刻画的关键。通过把头部概括成头发和五官两个重要的组成部分，再分别进行细致刻画，就明确多了。分组是刻画头发时首先要注意的，头发可分成前额发、脑顶发、两鬓发、后脑发四个基本部分。在分组的基础上要注意线条的疏密变化，要在合理表达头部内在结构的基础上，使头发的穿插和组织更富于审美情趣。而刻画五官则要依据重点的结构线和辅助线进行，因此更要严谨，并要注意模特的形象特征。

把头发和五官分离后，进行一下对照，以便明确分别刻画的意义；参看分离后的效果，应更明确二者的组合关系。

先把头发分组，在此基础上不断深入，使之层层叠压，以刻画出男青年短发的特点，并使之富于疏密变化，以增强感染力。

刻画五官要严格依据头部的辅助线来进行，画时要多比较，以便画准特征。发际线、眉弓连线、眼角连线、鼻底线、颏唇沟以及中轴线都是画准五官的常用辅助线，本书以后会经常提到。

4．刻画手部

手分为手腕、手掌、手指三个重要部分，明确这些，对刻画手是很有帮助的。通常手腕容易被忽略，手腕是连接手掌和胳膊的重要关节，这点要非常注意。对于手腕被衣服遮挡的部分更要深入了解，要透过现象看本质。

手腕、手掌、手指构成的有机整体是相互关联、富于动态变化的，尤其是手指部分的关节复杂烦琐，动作微妙，需要细心把握，尤其是当手指间有前后的叠压关系时（如此图中的右手小指），更应以关节为依据对遮挡部分进行联想。

两手手腕被遮挡的部分在表现时是不需要画的，但在刻画时却要仔细分析，利用衣纹给予间接的表现。必要时甚至应对遮挡部分有示意性的刻画交待。

手部（诸如关节、指甲等细节）的刻画是十分必要的，尤其是在建立基本关系后，通过结构和透视等自然规律，并结合细心的观察，使细节具有典型性。

5．刻画脚（鞋）

刻画脚是通过刻画鞋来表现的。脚的基本形体和结构与鞋的基本结构要协调匹配，在明确脚的关系的基础上再去画鞋。明确鞋跟、鞋背、鞋尖与脚跟、脚背、脚尖的对应关系，是具体刻画脚与鞋的关键。

脚与手的基本关系大致相同，刻画时可以手作为参照来对应脚的关系。脚在结构上可以分成脚踝、脚掌、脚趾三个部分，脚掌近似于梯形，靠近脚趾的部分是整个脚最宽的部分，明确这些能很好地把握脚的基本形态。

在画好的脚上去画鞋，虽然麻烦一些，但能更明确脚的结构与鞋的结构的对应关系。通过比较，明确哪些地方是体现脚的基本形态，哪些地方是脚被遮挡后显现的鞋的形态，以便取舍。

鞋带等鞋上的细节是鞋的“点睛”部分，在形体结构准确的基础上，能够增加画面的内容，使其更具表现力

6．刻画上衣

表现上衣的衣纹关系应注意如下方面。首先，衣纹是表现内在形体的，它的连接使画面的各个细节因素成为有机的整体，使之具有完整的形象感，提高了表现力。此外，衣纹都产生于关节处，形成了“放射状”的形体结构关系，一旦运动，就产生了趋势性的变化。而上身的颈、肩、肘、腕、腰等关节，因为运动的原因，产生的衣纹也相对多，在刻画时应注意找准关节，细致刻画。更要注意分组，使之有条理。

刻画衣纹在形体结构上的主要依据是上身的中轴线和主要结构线，通过以中轴线为依托（除脖子和腰），以其他的结构点为左右对应的关系，就能够形成对应点连线，可以对关节处衣纹的自然形态进行系统的比较。

各个关节和衣纹对应成趣的关系，是了解衣纹的本质，而对关节之外的细碎的衣纹，要合理地取舍和概括。要敢于大胆地舍弃。

7．刻画下装

下身衣纹的结构关系相对简单，这是因为下身关节少的缘故。但是下身通常运动幅度较大，在这里体现的尤为明显：左侧的支撑腿，在保持平衡上起了很大的作用，因此在表现下身的衣纹时，要通过其运动的幅度和趋势找出衣纹的韵律，这样既是在表现形体，又是在控制整体的节奏。由此可见，刻画下装的目的更多是出于协调画面的需要，而不仅仅是表现细节。

髋关节是下肢运动的中枢，掌控着其他关节运动的幅度，尤其是支撑腿的髋关节更应予以特殊重视。

下身支撑腿与运动腿的的各个关节处的衣纹与结构的对比，是下身衣纹的亮点。而对于具体结构处的衣纹要仔细刻画，以确保下身衣纹的完整。

8．添加细节 整理完成

在完成以上的一系列刻画之后，重新回到画面的整体上来时，要添加一些衣服上的细节（诸如图案、缝合线等），可以起到画龙点睛的作用。在用线条进行表现时，线条的疏密关系是达成画面表现力的根本因素，所以在添加细节时要多比较，注意线条的构成，通过取舍概括，营造良好的“线条氛围”。

要注意里面的衬衣与外面羽绒服的线条对比，刻画好衬衣的衣领、下襟等，对细小的图案也不能忽视。

羽绒服外套的质感是用线条表现的难点，既要刻画具体，又要合理组织线条。通过运用较密的交叉线条，增加画面的层次。

对牛仔裤的缝合线的处理是细节性的点缀，可用于协调线条的疏密关系，使画面更加完整。