中国新文学的源流

作为“社会变化和发展机制”的有机部分，甚至“社会历史”本身，18世纪英国小说不仅“说事”，反映当时风起云涌的外部现实，同时也在“做事”，积极参与社会文化现实的建构。本书从民族性、道德伦理、现代性、性别气质等多个维度，探讨18世纪英国小说蕴含的丰富而复杂的述行性，发掘小说中作者、读者、社会之间的紧密互动关系，理解他们为构建和发展新的英国社会形态而实施的言语行为。

本书由《中国现当代文学史论》研究生课程整理而来。面对课时少，容量大的特点，尝试以法国新史学大师费尔南·布罗代尔的“大历史观”和英美新批评派的类型模式和白天、黑夜交替模式的文学史叙述方法，来建构一种文学史论。本书秉持的基本观点和方法是：以百年的文学史为观照面，以代表作家为观察点，以不同类型为观察视角，“挂一漏万”地尽可能凸显对文学史作出突出贡献的作家作品。即使是提到的作家，也不作全面的论述，而把侧重

本书为中国俗文学文献的考订研究提供了一个平台。书中以古代戏曲和俗文学研究为主要对象，以实证研究为特色，重视第一手文献资料的发掘与利用，强调对基本文献的调查、编目、考释，尤其强调文献资料考证研究，即集中于作者考、重要事件考、版本文献考索、海内外藏家目录编集、稀见文献考述、新文献材料辑录考释等。戏曲、俗文学、文献、实证，便是本书有别于其他同类刊物的关键词。

阳明后学郭子章政绩显著，著述宏富，哲学思想深邃。本书从史料、郭子章著述及其友人的记述中勾勒郭子章的生平行述，清楚地展示郭子章思想的发展历程以及在当时社会中所处的人际交往状况；结合郭子章著述，深入考察各地地域文化特色，彰显郭子章在方志文献与文学文献上取得的成就；考察郭子章文学作品，探析其诗歌、经世致用之文、笔记小说等文体创作的文化内涵与美学特征；抽绎郭子章《豫章诗话》及相关论述中的诗学思想，肯定其首

城市是由各式空间与建筑片断构成的整体，文学家对城市的书写掺杂着个体的空间想象与文化记忆。本书以建筑书写为焦点，结合空间叙事的动力机制与空间构形的权力关系对1980年代以来的城市叙事进行全面考察，探绎建筑与城市景观、空间、符号、身份在文学层面的互动关联，从而勾勒出一套有别于以往的“文学城市”地图。

以格林布拉特为代表的“文化诗学”主要以区别开历史主义和形式主义又利用了两个学派的资源而著称。本书认为其核心在于以福柯的权力思想来阐明文学活动，以此作为不着边际的历史主义真正走入现实的标志，也是形式主义走出语言牢笼的关键。在对“莎剧以及“英国早期浪漫主义”的具体枇评中，肯定了作者、文本和读者三个艺术生成维度相通的权力博弈关系，并在这些节点所形成的诗学“振摆”空间中表达其文学批评的整体理念。

学界普遍认为，法兰克福学派的文艺美学思想是经典马克思主义文艺美学思想的延续与发展，但在法兰克福学派发展史上，齐美尔的名宁不能忽略。齐美尔的影响使法兰克福学派思想家们把马克思的资本主义政治经济学批判延伸到社会学、美学、文化和艺术领域。基于文学理论、社会学、美学、艺术理论等多学科交融的视角，本书在现代性的视域下，从文化诊断、现代性碎片、现代人形象、现代艺术审美之维和审美救赎的角度对齐美尔与法兰克福学派

20世纪中期以来，西方诗歌史上一个突出的特点是：诗歌大量以声音、表演、跨媒介合作等形式呈现，突破了以印刷文本为核心的传统诗歌体制。这既是当代多媒体技术条件下诗歌沿先锋、实验路径的变革，又是诗歌古已有之的“活动基因”的释放。纽约派诗人正是这场诗歌转型中的先锋代表。本书以其诗歌朗读、诗歌—剧场、诗—画、诗歌—电影、诗歌—音乐合作等为考察对象，在研究过程中提出“活动诗歌”概念，并对纽约派活动诗歌的复杂谱

本书通过细致梳理鲁迅在台湾传播、接受的文献史料，力求直观而完整地呈现鲁迅在台湾传播的历史轨迹，同时亦对史实进行客观的评价和深入的理论阐释，概括鲁迅在台湾文学、文化发展进程中的特殊意义。本书所提示的“台湾鲁迅”经验，不仅可为鲁迅研究、中国现代文学研究提供新的思考维度，而且也丰富了“中国鲁迅”与“东亚鲁迅”形象的历史细节和精神面向，对于重新勾勒鲁迅在东亚地区的影响具有重要的意义。