《金瓶梅》与世情小说

本书是关于词学批评的理论研究，是针对“文学”与“历史”之间关系的反思性质的探索。上编阐述“词史考微”的理论内涵，下编展示针对不同性质的宋词文本的批评实践。传统的“词史”说，触及“文学”的本质力量——这是脱离现实社会关系的一种独特存在，与现代文艺批评的“境界”论相互贯通，从学术史上看更对后者产生过启示作用。“词史”的批评延续我国文学的“兴寄”传统，在“微言大义”“诗史互证”的理路之外，具备融入读者个

20世纪二三十年代，一批具有世界革命意识的德语左翼作家将书写视域延展至正在经历无产阶级革命与反法西斯斗争的中国，并以中国革命为题材进行文学创作。本书将注意力集中于安娜·西格斯、弗里德里希·沃尔夫和埃贡·基希等德语左翼作家创作的典型的中国叙事作品，以情节类型学的研究方法切入文本，剖析、审视和挖掘文本叙事生成的过程和策略。本书选取英雄叙事、女性形象、空间叙事三个维度，分析作为叙事基点与旨归的中国叙事在

本书围绕文学图像的生产、呈现、消费、传播、演变等历史语境，探索图像叙事的功能，以及梳理不同文化语境中文学图像的交流与互动情形，从而为建构新的学科分支“文学图像论”奠定基础。

本书主要研究雪莱在中国现代文学不同时期的译介与接受，以1905年梁启超主持的《新小说》刊载的雪莱画像为起点，讨论雪莱在不同时期不同身份的译介者中所突出的特质和呈现的观点，以此考察其与中国现代文学发生及发展之关系。

文学关注“人”，特别要表现人的“三性”，即：“兽性”“人性”与“神性”。设置“神性”的标准，不是为了达到“神性”，而是为了获得“人性”，不至于处身“兽性”。从这个意义上说，文学表现“人性”，总是不能离开“神性”的立场；文学是“人学”，总是要有“神学”的参照。这是文学的魅力。本书认为，相对于“启蒙”“革命”“批判”“生存”等现实主义要义，当代中国文学的力量也源自神学精神层面的“博爱”，“博爱现实主义

本书从“报刊”及“出版”的角度，讨论了中国现代文学及文化，涉及现代中国文学的生产机制及传播方式——以1890年代至1930年代的报章为中心；晚清：报刊研究的视野及策略；文学史视野中的“报刊研究”——近二十年北大中文系有关“大众传媒”的；清末民初言情小说的类型特征；作为“北京文学地图”的张恨水小说；早期北大文学史讲义三种等。

20世纪中国新诗的发展是一个不断走向现代化的过程，置于其中的现代象征主义诗学也具有强烈的现代化诉求，突出表现为对“诗本体”的热切关注和积极构建。本书以“诗本体”的探求作为中国现代象征主义诗学的阐释起点，围绕诗歌本质、艺术形式、审美价值等方面的核心命题，在象征主义诗学不断提升的本体自觉中，阐释其饱满的诗学内涵，考察其在诗歌写作、诗歌批评、诗歌论争等维度的生存镜像，揭示现代象征主义诗学体系建构的复杂情

本书分为上、下两篇共十五章，内容包括：先驱；百家；“虚”“构”；奇葩；漫说自我——巴尔特的《巴尔特自述》；怀疑时代的自传——萨洛特的《童年》；自传写作的“恐怖行动”——罗伯格里耶的《戏说》三部曲等。

本书以1917-1937年中国现代文学期刊中的法国文学论争为主轴，借助论争中的关键词，重构法国文学在1917-1937年中国的接受语境。